L'irrésistible touche Nakache Toledano
Olivier Nakache et Eric Toledano sont devenus au fil des années les rois de la comédie à la française, riche de sens avec un arrière-plan social toujours très bien vu, ils savent mieux que personne traiter des sujets graves avec légèreté.
Revoyons pour le plaisir une scène de "Intouchables" ici
Délicieuse comédie estivale
A la suite des bouleversements induits par la pandémie, c’est à la télévision qu’on découvre finalement ce très joli film de Guillaume Brac, qui devrait néanmoins sortir en salles au mois de juillet. Le cinéaste de 44 ans a une poignée de films à son actif, dont "Un monde sans femmes", et son univers est un mélange d'Eric Rohmer, Pascal Thomas et Jacques Rozier. Il y a une insouciance loufoque, une finesse de touche, un laisser-filer sentimental, une pulsation de la vie qui va, une sensation de brise dans les narines, un goût de la divagation, de la tendresse, de la liberté, qui font de ce film un petit miracle, une bulle de fraîcheur qui nous donne le sourire et nous touche. Les jeunes acteurs, élèves au Conservatoire national supérieur d'art dramatique de Paris, sont particulièrement convaincants, notamment Ana Blagojevic, Salif Cissé et Edouard Sulpice. Le cinéaste aborde la diversité et le rapport de classe avec une remarquable intelligence, un naturel confondant, autorisant ainsi le spectateur à s’en ficher comme de l’an quarante. La seule couleur qui vaille ici est celle du sentiment. Une belle réussite.
A voir ici ou sur l'application Arte de votre télé ou normalement en juillet au cinéma.
Portrait élégant et profond du génial Jacques Audiard
Reconnaissable entre mille avec son petit chapeau et ses lunettes noires, Jacques Audiard se tient volontairement loin des caméras et des projecteurs, malgré son succès. Palme d’or à Cannes pour Dheepan en 2015, son œuvre a également reçu une pluie de Césars : De battre mon cœur s’est arrêté en 2006, Un prophète en 2010 et Les Frères Sisters en 2019, son premier film en langue anglaise. Il a renouvelé le cinéma français avec chacun de ses films. Entre révélation d’acteurs tels que Tahar Rahim ou Matthias Schoenaerts, et éloges successifs de la critique, il mène un parcours sans faute. Commencée sur le tard, sa carrière n’en est pas moins fascinante. La voilà décryptée en 54 minutes par Pierre-Henri Gibert dans ce documentaire baptisé Le Cinéma à cœur. Il se rêvait d’abord professeur puis s’est ennuyé à la fac et s’est tourné vers le montage et l’écriture de scénario. Ce qui est loin d’être surprenant, sachant qu'il est le fils de Michel Audiard, grand dialoguiste du cinéma français. C’est avec lui qu’il signera l’un de ses scénarios les plus poignants, Mortelle Randonnée, inspiré de l’histoire de son frère suicidaire. Un sentiment qui l’a longtemps habité lui aussi. Alors qu’il devient officiellement scénariste à 33 ans, il confiera à la presse : "J’ai passé beaucoup de temps à faire ce que je n’avais pas envie de faire."Ce n’est qu’au début de sa quarantaine qu’il comprend que l’écriture de script n’est plus suffisante et qu’il doit s’emparer d’une caméra. Regarde les hommes tomber, Un héros très discret, Sur mes lèvres, De rouille et d’os, … Sa courte mais remarquable filmographie englobe des thématiques récurrentes, comme le rapport malaisé au père et au monde, mais aussi le déclin de la virilité et la résilience. Ce merveilleux documentaire nous en apprend plus sur les intentions de cet éternel mélancolique, très méfiant envers les hommes qui avoue : « Filmer est le seul rapport possible que j’ai trouvé avec le monde. »
A voir ici ou sur l'application Arte de votre télé.
Stromae nous manque !
A voir cette petite vidéo rafraîchissante dans laquelle deux artistes, Stromae et Jamel, ne se prennent pas au sérieux pour simuler la composition de "Alors on danse", on se rend compte qu'il y a 11 ans Stromae avait déjà trouvé son style avec une musique entraînante et des textes existentiels qui nous touchent. Depuis, il y a eu en 2013 l'excellent album "Racine carrée" avec un succès phénoménal, et puis plus rien. On commence à parler d'un possible retour de cet artiste talentueux, après une longue pause due à des problèmes de santé et à un burn-out.
En attendant revoyons-le avec le sourire dans cette vidéo, ici
Emouvant documentaire sur une passion amoureuse
Cette histoire d'amour, qui a fait coulé beaucoup d'encre, est raconté dans ce très beau documentaire à travers des extraits de la riche correspondance que François Mitterrand et Anne Pingeot ont entretenue. La plume de l'ancien chef de l’État est magnifique, poétique, puissamment littéraire, et c'est l'excellent Didier Sandre qui lit en voix off ces lettres enflammées. Durant les trente années de leur passion amoureuse restée dans l'ombre et qui ne s'est quasiment pas altérée jusqu'au dernier souffle du Président, ils s'échangeront 1200 lettres. Profondément romanesque, cette histoire est illustrée également par le journal intime qu'a écrit François Mitterrand, ainsi de nombreuses photos et bien évidemment des images d'archive, aucune interview ne venant rompre le charme du récit. Le sphinx, comme certains l'appelaient, apparaît ici sous un angle complètement différent de celui qu'il montrait en public et dans ses fonctions, et l'on ne peut qu'être touché par cet homme amoureux qui se livre intensément. Tout le matériau épistolaire et le journal intime, dont ce passionnant documentaire s'est nourri, va être remis par Anne Pingeot à la Bibliothèque nationale.
Le documentaire est à voir ici ou sur l’application FranceTv de votre télévision.